1. Lugar y fecha de nacimiento y muerte.

Nacio en Madrid en 1760 y murio en Paris en 1828.

2. ¿De qué región de España procedía su familia, y cuál era el nombre y profesión de su padre?

Su pedre era poeta, dramaturgo y abogado. Se llamaba Nicolás Fernandez.

De origen austriaco.

3. ¿Fue Leandro Fdez. de Moratín a la Universidad? ¿Por qué?

No, porque su padre estaba en contra, y comenzó a trabajar como oficial en una joyería.

4. ¿Cuál fue su primer gran éxito literario en Madrid?

Con la publicacion de sátira "La derrota de los pedantes".

5. ¿Qué ministros de Carlos IV le acogieron bajo su protección?

Godoy

6. ¿Cómo fue su relación con el rey José I Bonaparte y con los invasores franceses?

En 1808, a la caída de Godoy, tomó partido por los franceses y llegó a ser nombrado bibliotecario mayor de la Real Biblioteca por el rey José Bonaparte. A partir de entonces fue tachado de "afrancesado", por lo que hubo de refugiarse en Valencia, Peñíscola y Barcelona al producirse el cambio político.

Tomó partido por los franceses y llegó a ser nombrado bibliotecario mayor de la Real Biblioteca por el rey José Bonaparte. A partir de entonces fue tachado de "afrancesado".

7. ¿Cuál es el título de su primera comedia y en qué fecha fue estrenada?

El viejo y la niña, en el 22 de mayo de 1790.

8. ¿Dónde se desarrolla la acción de su obra “La comedia nueva”? ¿Respeta en esta obra la regla de las tres unidades?

El Teatro del Príncipe.

No.

9. ¿Qué problema trata la comedia titulada “La mojigata”?

El problema de la educación femenina en sus repercusiones sociales.

10. ¿Cuál es el tema de su obra “El sí de las niñas”?

Es la opresión de las muchachas forzadas a obedecer a su madre y entrar en un matrimonio desigual y en este caso con una gran diferencia de edad entre los contrayentes.

Trata sobre Doña Paquita, una joven de 16 años obligada por su madre doña Irene a casarse con Don Diego, un sensible y rico caballero de 59 años.

11. Anota el último verso con el que termina el poema.

Si para ti los méritos han sido
culpas; adiós, ingrata patria mía.

12. Teniendo en cuenta lo que sabemos sobre su autor y su deseo de reformar el teatro español, ¿cuál es el significado de este soneto?

Nací de honesta madre: diome el Cielo
fácil ingenio en gracias, afluente:
dirigir supo el ánimo inocente
a la virtud, el paternal desvelo.
Con sabio estudio, infatigable anhelo,
pude adquirir coronas a mi frente:
la corva escena resonó en frecuente
aplauso, alzando de mi nombre el vuelo.
Dócil, veraz, de muchos ofendido,
De ninguno ofensor, las Musas bellas
mi pasión fueron, el honor mi guía.
Pero si así las leyes atropellas,
Si para ti los méritos han sido
culpas; adiós, ingrata patria mía.

Habla sobre lo que le gusta y de como fue ofendido y mucho mas.

13. ¿Qué se critica en este monólogo?

La mala educación y poco formativa que recibían las mujeres en su época.

14. ¿Qué es lo que se juzga como “ser honestas” y qué es lo que no se les permite a esas niñas supuestamente bien educadas a las que se refiere el actor?

Pues que hacen todo lo que sus padres le dicen aunque la idea de casarse con viejos, no les guste y que no protestan a nada.

Vídeos de Goya

2 mayo de 1808

-XXVI-

El primer movimiento hostil del pueblo reunido fue rodear a un oficial francés que a la sazón atravesó por la plaza de la Armería. Bien pronto se unió a aquél otro oficial español que acudía como en auxilio del primero. Contra ambos se dirigió el furor de hombres y mujeres, siendo estas las que con más denuedo les hostilizaban; pero al poco rato una pequeña fuerza francesa puso fin a aquel incidente.

El resultado era asombroso. Yo no sé de dónde salía tanta gente armada. Cualquiera habría creído en la existencia de una conjuración silenciosamente -243- preparada; pero el arsenal de aquella guerra imprevista y sin plan, movida por la inspiración de cada uno, estaba en las cocinas, en los bodegones, en los almacenes al por menor, en las salas y tiendas de armas, en las posadas y en las herrerías.

En el Pretil de los Consejos, por San Justo y por la plazuela de la Villa, la irrupción de gente armada viniendo de los barrios bajos era considerable; mas por donde vi aparecer después mayor número de hombres y mujeres, y hasta enjambres de chicos y algunos viejos fue por la plaza Mayor y los portales llamados de Bringas. Hacia la esquina de la calle de Milaneses, frente a la Cava de San Miguel, presencié el primer choque del pueblo con los invasores, porque habiendo aparecido como una veintena de franceses que acudían a incorporarse a sus regimientos, fueron atacados de improviso por una cuadrilla de mujeres ayudadas por media docena de hombres.

El coracero clavó las espuelas a su corcel y despreciando los tiros se arrojó sobre el grupo.

- XXVII -

Llegar los cuerpos de ejército a la Puerta del Sol y comenzar el ataque, fueron sucesos ocurridos en un mismo instante. Aquel instante fue terrible, porque nos acuchillaron sin piedad; pero quiso mi buena estrella, que siendo yo de los más cercanos a la pared, tuviera delante de mí una muralla de carne humana que me defendía del plomo y del hierro.

Cuando los franceses trataban de tomar las piezas a la bayoneta, sin cesar el fuego por nuestra parte, eran recibidos por los paisanos con una batería de navajas, que causaban pánico y desaliento entre los héroes de las Pirámides y de Jena, al paso que el arma blanca en manos de estos aguerridos soldados, no hacía gran estrago moral en la gente española, por ser esta de muy antiguo aficionada a con ella, de modo que al verse heridos, antes les enfurecía que les desmayaba.

Desde mi ventana abierta a la calle de San José, no se veía la inmediata de San Pedro la Nueva, aunque la casa hacía esquina a las dos, así es que yo, teniendo siempre a los españoles bajo mis ojos, no distinguía a los franceses, sino cuando intentaban caer sobre las piezas, desafiando la metralla, el plomo, el acero y hasta las implacables manos de los defensores del parque.

FRANCISCO DE GOYA : PRIMERAS OBRAS

1775-1791 (29-45 años)


- Trabajo como pintor para la real frábrica de tapices. de sus tapices destacamos:


MERIENDA A ORILLAS DEL MANZANARES (1776)


La merienda a orillas del Manzanares o La merienda es un cuadro de Francisco de Goya que inaugura la segunda serie de cartones para tapices diseñados para el comedor del Palacio del Pardo. Está inspirada en un sainete homónimo de Ramón de la Cruz.

Ingresó en el Museo del Prado en 1870, cuando Gregorio Cruzada Villaamil la descubrió y describió junto a otras obras. Se encuentra en la colección permanente de la pinacoteco .

Representa una escena popular a orillas del río Manzanares en Madrid. Al fondo, oculta por los arbustos, se observa la Ermita de la Virgen del Puerto. El bodegón posee rasgos finos característicos del Goya joven. El flirteo entre la naranjera y los majos raya en los temas que la princesa María Luisa de Parma deseaba para los cartones. La segunda serie de tapices de Goya posee temáticas campestres y está compuesta de poco más de diez cartones.

LA GALLINA CIEGA (1788)

La gallina ciega (1789) es uno de los cartones que servían como modelo para las manufacturas de la Real Fábrica de Tapices de Santa Bárbara de Francisco de Goya y estaba destinado a la decoración del dormitorio de las infantas del Palacio de El Pardo y fue realizado poco después de que accediera al trono de España el rey Carlos IV. Se trata de la cuarta serie de cartones que Goya realizó entre 1788 y 1792, dedicados al ocio y las diversiones campestres. De este cartón se conserva un boceto previo en el Museo del Prado.

El cuadro muestra muchachos y muchachas jugando al popular pasatiempo de «la gallina ciega», con un personaje chara.

Gana fama como retratista:


En 1786(com 40 años) es nombrado pintor del rey Carlos 3.





Se comierte en el retratista de la alta sociedad.


1792-1828 (46-82 años)

Entre sus obras destacan:

LAS DOS MAJAS (1798) : MAJA DESNUDA Y MAJA VESTIDA

La maja vestida es una de las obras más conocidas del pintor español Francisco de Goya. Está realizado en óleo sobre lienzo. Mide 95 cm de alto y 188 cm de ancho. Fue pintado entre 1802 y 1805. Se encuentra en el Museo del Prado, Madrid, España desde 1910, después de un largo periodo en la Real Academia de San Fernando.

La maja desnuda es una de las más célebres obras de Francisco de Goya y Lucientes. El cuadro es una obra de encargo pintada antes de 1800, en un periodo que estaría entre 1790 y 1800, fecha de la primera referencia documentada de esta obra. Luego formó pareja con La maja vestida, datada entre 1802 y 1805















Otras obras:


LOS FUSILAMIENTOS DEL 3 DE MAYO. (1814)






El periodo que media entre 1808 y 1814 está presidido por acontecimientos turbulentos para la historia de España, pues a partir del motín de Aranjuez Carlos IV se ve obligado a abdicar y Godoy a abandonar el poder. Tras el levantamiento del dos de mayo dará comienzo la llamada Guerra de la Independencia.


Serie de grabados titulada:

LOS DESASTRES DE LA GUERRA (1810-1815)




Los desastres de la guerra es una serie de 82 grabados del pintor español Francisco de Goya, realizada entre los años 1810 y 1815. El horror de la guerra se muestra especialmente crudo y penetrante en esta serie. Las estampas detallan las crueldades cometidas en la Guerra de la Independencia Española.




Serie de pinturas que retrata a locos ,brujas, diablos... titulada:

Pinturas negras (1818-1823)



Pinturas negras (1819–1823) es el nombre que recibe una serie de catorce cuadro Francisco de Goya pintados con la técnica de óleo al secco (sobre la superficie de revoco de la pared) como decoración de los muros de su casa, llamada la Quinta del Sordo, que el pintor adquirió en febrero de 1819 y que fueron trasladadas a lienzo en 1873. Actualmente se conservan en el Museo del PradoMde Madrid.





En esra epoca pinta por ejemplo saturno devorando a sus hijos:



El cuadro Saturno devorando a un hijo es una de las pinturas al óleo sobre revoco que formó parte de la decoración de los muros de la casa que Francisco de Goyaadquirió en 1819 llamada la Quinta drl sordo y, por tanto, pertenece a la serie de las pinturas negras

Francisco de Goya : biografia

Francisco de Goya y Lucientes nacio en Fuendetodos, Zaragoza el 30 de mazo en 1746 y murio en Burdeos, Francia el 15 de abril de 1828. Fue pintor y grabador español. Desarrolo un estilo que inagura el romanticismo.
Una grave enfermedad que le aqueja en 1793 le lleva a acercarse a una pintura más creativa y original, que expresa temáticas menos amables que los modelos que había pintado para la decoración de los palacios reales. su obra refleja el convulso periodo histórico en que vive, la guerra de la independencia. Los desastres de la guerra es casi un reportaje moderno de las atrocidades cometidas y componen una visión exenta de heroísmo donde las víctimas son siempre los individuos de cualquier clase y condición.
Tiene gran popularidad su maja desnuda por la polémica generada en torno a la identidad de la bella retratada.siglo XIX trata también otros retratos que emprenden el camino hacia el nuevo arte burgués a proposito del levantamiento del 2 de mayo del 1808. Es el nombre por el que se conocen los hechos violentos acontecidos en Madrid aquella jornada, surgidos por la protesta popular ante la situación de incertidumbre política generada tras el Motin de Aranjuez. Reprimida la protesta por las fuerzas napoleónicas presentes en la ciudad, se extendió por todo el país una ola de proclamas de indignación y llamamientos públicos a la insurrección armada que desembocarían en la Guerra de Independencia Española. Su padre era un artesano de cierto prestigio, cuyas relaciones laborales sin duda contribuyeron a la formación artística de Francisco. Al año siguiente volvieron a Zaragoza, si bien los Goya mantuvieron siempre el contacto con el pueblo natal del futuro pintor, como revela el que su hermano mayor, Tomás, que siguió el oficio del padre, instalara allí su taller en 1789.
Cuando Francisco tenía poco más de diez años, ya comenzados sus estudios primarios probablemente en los Escolapios de Zaragoza, la familia atravesó dificultades económicas que pudieron obligar al jovencísimo Goya a ayudar con su trabajo a superar la crisis.

Con el nombre de pinturas negras se conoce la serie de catorce cuadros que pinta Goya entre 1819 y 1823 con la técnica de óleo al secco sobre la superficie de revoco de la pared de la Quinta del Sordo. Estos cuadros suponen, posiblemente, la obra cumbre de Goya, tanto por su modernidad como por la fuerza de su expresión. Una obra como perro seihundido se acerca incluso a la abstracción; muchas otras son precursoras del expresionismo pictórico y otras vanguardias del siglo XX.

Los óleos fueron trasladados a lienzo en 1873 y actualmente se exponen en el museo del prado . La serie, a cuyos óleos Goya no puso título, fue catalogada por primera vez en 1828 por Antonio Brugada, quien las tituló por vez primera, con motivo del inventario que realizó a la muerte del pintor.

poema de gongora

Lee el siguiente soneto de Luis de Góngora, y contesta en tu blog a las cuestiones que aparecen más abajo:


Ya besando unas manos cristalinas,
ya anudándome a un blanco y liso cuello,
ya esparciendo por él aquel cabello
que amor sacó entre el oro de sus minas,

ya quebrando en aquellas perlas finas
palabras dulces mil sin merecello,
ya cogiendo de cada labio bello
purpúreas rosas sin temor de espinas,

estaba, oh claro sol invidïoso,
cuando tu luz, hiriéndome los ojos,
mató mi gloria y acabó mi suerte.

Si el cielo ya no es menos poderoso,
porque no den los tuyos más enojos
rayos, como a tu hijo, te den muerte.

1. ¿Cuál es el tema del poema?

Que dos amados eston demostrandose su amor por la noche y los rayos de sol hacen de que el se separe de su amada.

2. Explica lo que significan los siguientes versos:

"ya cogiendo de cada labio bello
purpúreas rosas sin temor a espinas"

Que al besarla el no tenía miedo de lo que podía suceder.

3. ¿Qué ocurre cuando sale el sol?

Que para que no lo descubran tienen que huir y dejar a su amada en el mejor momento por que salio el sol y no querian que lo descubiesen.

4. Ordena los versos de la última estrofa de modo que se entienda mejor el texto.
porque no den los tuyos más enojos,
si el cielo ya no es menos poderoso
rayos, como a tu hijo, te den muerte

5. Al final del poema se nombra la muerte de Faetón, el hijo del Sol en la mitología griega. Busca información sobre este personaje y su historia en el enlace que aparece a continuación y resúmela en tu blog:

Faetón, decía que su padre era el dios del sol, y lo era aunque ,la gente se resistía a creerselo. Featón decidio acudir a su padre Helios,para pedirle que le dejase manejar los carros del sol,. Cuando ese día llego,se puso tan nervioso que perdio el control,y primero giro demasiado alto y la tierra se enfrio,despues giro demasiado bajo y la vegetación se seco,convirtio accidentalmente en desierto la mayor parte de Africa. Al final Zeus se vio obligado a intervenir golpeando el carro con un rayo para que este parase. Faetón murio en el rio Eridano

poema de gongola

1. ¿Cuál es el tema del poema?

2. Explica lo que significan los siguientes versos:

"ya cogiendo de cada labio bello
purpúreas rosas sin temor a espinas"

3. ¿Qué ocurre cuando sale el sol?

4. Ordena los versos de la última estrofa de modo que se entienda mejor el texto.

5. Al final del poema se nombra la muerte de Faetón, el hijo del Sol en la mitología griega. Busca información sobre este personaje y su historia en el enlace que aparece a continuación y resúmela en tu blog: